探寻蒙古音乐的秘境

2016-10-21 11:45| 发布者: ywen| 查看: 2961| 评论: 0 |原作者: Jeremy

简介：“秘境”这个词，用来形容我国西部和北部地区的少数民族省份，可谓是非常恰当。西部的藏族同胞们生活在最接近天空的青藏高原地区、西北部的维吾尔族同胞们生活在最炎热的沙漠、戈壁地带；而内蒙古同胞们，则生活在广 ...

“秘境”这个词，用来形容我国西部和北部地区的少数民族省份，可谓是非常恰当。西部的藏族同胞们生活在最接近天空的青藏高原地区、西北部的维吾尔族同胞们生活在最炎热的沙漠、戈壁地带；而内蒙古同胞们，则生活在广袤的草原，以放牧为生。

这三个地方在几百年前，一直保持着紧密的联系：来自西藏的喇嘛，取道现在新疆的东部，来到蒙古，为蒙古族人带来宗教的滋养。蒙古人有一点与匈奴人不同，蒙古人懂得尊重文明——这让他们在入主中原后能够迅速地适应汉民族地区的文化差异。

实际上，在隋唐时期，蒙古人的祖先生活还在大兴安岭原始森林——额尔古纳河流域，以狩猎和采集为生。作为狩猎民族，他们也有简单的音乐，被称为“古短调”，主要的音乐体裁有萨满教歌舞、呼麦、狩猎歌曲、英雄史诗和自娱性集体歌舞等。而随着蒙古人南迁进入草原地区，他们的音乐也产生了变化，从短调转化为长调。现代人所熟知的马头琴，也是起源于这个时候。

马头琴是蒙古族音乐最具代表性的乐器了。它是一种两弦的弦乐器，有梯形的琴身和雕刻成马头形状的琴柄，蒙古语称“绰尔”。琴身木制，长约一米，有两根弦。共鸣箱呈梯形。声音圆润，低回宛转，音量较弱。相传有一牧人怀念死去的小马，取其腿骨为柱，头骨为筒，尾毛为弓弦，制成二弦琴，并按小马的模样雕刻了一个马头装在琴柄的顶部，因以得名。

看到这里，估计很多人会问，“长调”跟“短调”平时就听得多了，可是他们之间到底有什么区别？最直观的差别，就是时长上的区别。

长调的时间长，繁复的波折音和只可意会的乃在节奏。演唱长调时，常有将一个完整乐段从低音区提到高音区，再降到低音区的完整过程，有时一支长调要用几组这样的过程。长调在音乐上的主要特征是歌腔舒展，节奏自如，高亢奔放，字少腔长，不少乐句都有一个长长的拖音，再加上起伏的颤音，唱起来豪放不羁，一泻千里。而短调曲调简洁，音域适中，装饰音较少，旋律线起伏不大。结构短小，以上、下句构成的乐段居多，但也有3句、4句、5句乃至更多乐句所构成的复杂结构。歌词多以4句为一段，多采用分节歌形成式，在不同韵步上反复叠唱。节奏明快而规范，多为单一节拍。

而随着时间的推移，蒙古族不断与其他外族发生联系，自然不能避免受到其他文化的影响。长调民歌逐渐衰微，基本退出了蒙古人的日常生活。反之，新的短调民歌却蓬勃发展，并且逐渐占据了主导地位。当时的音乐体裁主要有：短调情歌、长篇叙事歌等。长篇叙事歌有《嘎达梅林》、《森吉德玛》、《碧斯曼姑娘》等。而到了现代，蒙古传统音乐走进了专业院校，蒙古音乐开始走上专业化的道路。蒙古音乐与现代音乐的联系也不短加深，到了上世纪八十年代，已经有一大批蒙古族歌手将蒙古音乐和流行音乐结合起来，震动了当时的乐坛，这些人中，就有著名的腾格尔、斯琴格日乐、韩磊。

受到他们的影响，越来越多蒙古族音乐人走上跟他们一样的道路，他们身穿民族服装，出现在唱片封面和音乐厅海报上，为全世界的人们带来极具草原风情的音乐。星外星唱片公司最近推出的几张蒙古族音乐唱片，演录俱佳，具有浓郁的民族风情，非常适合对蒙古族音乐的入门。

阿木尔达拉《呼麦！苍穹阿尔泰》

呼麦是蒙古族最古老的艺术形式之一，是来自于民族记忆深处的久远回音，与蒙古族的历史、文化息息相关，对于人类学、民族学、民俗学的研究均有重要的价值。有关呼麦的产生，蒙古人有一奇特说法：古代先民在深山中活动，见河汊分流，瀑布飞泻，山鸣谷应，动人心魄，声闻数十里，便加以模仿，遂产生了呼麦。作为一种特殊的民间歌唱形式，呼麦是蒙古族杰出的创造。

阿木尔达拉是新疆蒙古族音乐人，是著名的呼麦艺术传承者，曾获得全国八省区呼麦大赛金奖、2014中国首届国际呼麦大赛代表中国队之一获得第四名，2016俄罗斯联邦图瓦共和国举行的国际呼麦大赛代表中国出战获得第二名的优良成绩，本专辑收录了阿尔泰地区蒙古族民歌改编的曲目及全新创作曲目，把蒙古族流传下来的长调通过改编曲调、音律，重新谱曲，融入了马头琴、楚尔等民族乐器，在音乐形式上也加入了爵士、布鲁斯、摇滚等，当然还有呼麦。

阿木尔达拉说道：“我觉得我需要做些事情让这些历经沧桑的音乐被更多的人听到。而呼麦，则是我不可分割的生活方式，它更像是我的家人。”

帕尔哈提酸奶乐队《天空》

帕尔哈提（Parat Haliq）于1982年出生在新疆乌鲁木齐市，维吾尔族人。他自幼喜爱音乐并展现音乐天赋，6岁时就已经开始学弹吉他。

2006年，他正式组建现在的Qetiq乐队（酸奶乐队），并担任主唱及吉他手，其乐队的命名有“声音是天然的，音乐是用心做的”的意思。随后发表了几只单曲，广受年轻人的喜爱。

2010年带领乐队赴德国，与交响乐团合作演出并举办乐队专场演唱会，从而把极具民族特色的“维吾尔摇滚”发扬开去。 2011年组织乌鲁木齐南山“大气层”音乐节，并携乐队演出。

2013年5月在德国发表他和其乐队的第一张录音室专辑《Rock from Taklamakan Desert》（《来自塔克拉玛干的摇滚》）。2014年11月，该专辑由星外星引进发行。

2014年8月，他参加了“中国好声音（第三季）”节目，现场演唱《你怎么舍得我难过》，获得了导师评委的盛赞，同时得到了大批观众的喜爱和支持，一夜之间在国内走红。

2015年12月2日，帕尔哈提获颁荷兰克劳斯亲王奖，成为继崔健后第二个获得克劳斯亲王奖的华人音乐艺术家。

图玛尔乐队《图玛尔》

阔麦依，也称为“库尔库尔麦”，是哈萨克族一种古老而特殊的“喉音”艺术。哈萨克族的阔麦依和蒙古族的呼麦同源，却又有着不同的发展道路。哈萨克族是草原民族，在历史上，与蒙古族生活在一个区域，文化的融合，使哈萨克族产生了以“喉音”演唱的阔麦依。它反映了高山的雄伟、草原的辽阔以及天高云淡的景色，它体现了人和自然的和谐、交融，相互作用、渗透，并使人们的心灵得到净化、升华，进入一种新的境界。

图玛尔，是国内唯一一支以阔麦依为主要演唱方式的哈萨克族乐队。乐队成员熟练掌握多种哈萨克族古老乐器，并且振兴了哈萨克族濒临失传的阔麦依艺术。“图玛尔”是哈萨克族写有《古兰经》经文的护身符，寓意守护民族的文化瑰宝，无论是歌唱者还是听众都能成为阔麦依的传递者，为艺术的传承保驾护航。

2015年11月，帕尔哈提受邀在法国和瑞士演出。本专辑是11月7日帕尔哈提及其乐队在日内瓦丝绸之路音乐节演出的现场录音，专辑一共收录12首歌曲。

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