2020-2021主笔推荐：年度唱片盘点
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简介：本年度的推荐来自于我们在2020.4月一2021.4月期间所聆听过的新唱片，而且大部分均在本刊的《唱片街》、《发烧唱片评》等栏目进行点评和推介，涵盖了各类音乐和唱片。这次，编辑部的同事从中挑选了30张唱片，与读者朋友分享。
一年一度的视听前线“主笔推荐——发烧唱片盘点”又和各位读者见面了！在流播放时代，实体唱片受到冲击，但依然不断地涌现出一些制作优秀甚至精彩的唱片专辑，这样的唱片拿在手上是一种实实在在、沉甸甸的感觉，收藏和欣赏性依然是数字唱片无法比拟的，也是不少发烧友所青睐的。
本年度的推荐来自于我们在2020.4月一2021.4月期间所聆听过的新唱片，而且大部分均在本刊的《唱片街》、《发烧唱片评》等栏目进行点评和推介，涵盖了各类音乐和唱片。这次，编辑部的同事从中挑选了30张唱片，与读者朋友分享。唱片顺序按照杂志刊出月份顺序整理，排名不分先后。
陈佳《又见邓丽君》全新美国模拟混音版
唱片公司：天艺唱片
陈佳，系邓丽君文教基金会签约歌手。3岁起随中央音乐学院钢琴系教授学习钢琴，13岁就获得了全国音协考级与中央音乐学院海内外钢琴考级的最高证书，多次获奖。她的声音甜美，声线酷似邓丽君，样子也长得像邓丽君，独特的嗓音，细腻且甜美，清新而明丽。
陈佳的“又见邓丽君”系列专辑一直都饱受好评，第一张《又见邓丽君》是别具意义的，它的面世，让乐迷们记住了声音甜美的陈佳，成为了发烧人声唱片中人手一张的佳作。它的选曲，是邓丽君小姐的作品中最具代表性，也是最受大家喜爱的，经陈佳的演绎，焕发出了不一样的魅力。
如今，天艺唱片将《又见邓丽君》这一专辑的音源送去美国进行全新的模拟混音（UHQR），并制作发行首张通过MQA技术处理的HQCDII。相信，这一定是对喜爱陈佳《又见邓丽君》的乐迷及广大发烧友们的又一福音。
爱必希“模拟经典”系列
唱片公司：爱必希唱片
爱必希唱片公司这套4张“模拟经典”集锦录音，分别以《模拟至尊》（编号：HDS-291）、《模拟时代》（编号：HDS-292）、《模拟声音》（编号：HDS-293）和《模拟再现》（编号：HDS-295）为标题，共计收录宝岛台湾自上世纪七十年代到九十年代间的国语经典流行歌曲66首，奉献给喜欢怀旧老歌的歌迷一份价值不菲的大礼包。
爱必希公司这套“模拟经典”专辑，制作均在德国完成，全部采用该公司模拟母带工作室研发的“Ultra Analog CD”动态高保真处理专利技术，该技术标志着下一代数码音乐的再现规格。CD的压片用6N纯银镀膜，声音信号的反射率优于传统铝膜压片，能带给听众的是最逼真的再现立体声，惊人的动态范围，最接近模拟母带流畅平滑的声音效果。
如果你以往听过收录在这套唱片里的所谓“原版”，肯定会惊讶于新版与印象中平庸的声音两者之间的巨大差距，这种差距大到足以使人怀疑新版是经过重新演绎录制的。
《情殇》
唱片公司：力潮唱片
陈钢的音乐技法正统大方，使音乐的效果流畅不晦涩，容易入耳。这张碟中四首作品有二首是昆曲风格，有一首是越剧，另一首是评弹，都一样地幽微浪漫。《情殇》讲杨贵妃的故事，《惊梦》讲杜丽娘的故事，两个古代女子都因情致死，都令人扼腕；《天上掉下个林妹妹》是越剧红楼梦中最流传广泛的名曲，活泼诙谐；《三轮车上的小姐》是一首老上海流行歌曲，情绪轻佻，奇葩之作。
这个录音，电平有点高，更加适合在小型音响系统上播放，饱满的中高频和强悍的声音能量，使你在小音箱上也能得到规模感的满足。人声较长时间位于中间偏左的位置，但有时候也会跑到右边，或在中间作短暂停留，这或许是录音师的某种目的，却带来了另一个客观用途：可以考验你的音箱摆位。小提琴的音色是这个录音中最出色的，明亮有力，表情丰富，一直保持与人声应和对话。钢琴音量很庞大，大概是要营造一个乐队的效果以烘托人声与小提琴的应答。
《无他》
唱片公司：龙源音乐
阮和大提琴的组合十分新颖，这是搞音乐的人的别出心裁，这样的尝试就是艺术创造。专辑中的前10首音乐都是流行歌曲的改编，旋律熟悉并优美。但是这些我们熟悉的旋律在这些音乐中仅仅是音乐的素材，编曲者拿这些素材来实现自己的艺术目的，焕然一新，相比较原来的歌曲，这些音乐有了多层次的艺术想象效果，乐意深远。编曲尤景仰是这辑音乐的灵魂，前10首音乐应属于他，这是有创作的作品。他的音乐是有节制的激动、不缠绵的深情、有厚度的清澈、不秽俗的甜蜜。
声音效果的处理十分精彩。阮的音色被稍微提亮，于是有了活泼的表情；大提琴加强了低音区的能量，隐约有威严。一扬一沉，就这样造出了盛装音乐情感的空间。有了这个空间做主体，有时出现的爆炸性低频就并不突兀，渲染音乐情绪而不破坏总体的平衡。附带的效果是能引起发烧友的喜欢，那个大低频，也许可以成为打动发烧友的噱头。这个录音，纯净、优美，音质甚佳，足可动人，动态来临时也不会产生压迫感，宽松而过瘾，是一张有很强享受性的唱片。
《东京罗曼史》
唱片公司：瑞鸣音乐
这张唱片是在日本的录音，制作、乐手都是日本人。对这张唱片的赞赏首先应该给予声音效果，假设这就是世界一流的，那我们国内的录音还有许多需要学习、进步的地方，声音的纯净度、透明感，也许不仅是录音设备就能解决的问题，电源、空间、摆麦方式，或许就是解决这最后一口气的关键所在。更为佩服的是那些纯净透明的声音在延续、消失的过程中蕴含着无穷的乐意！赞赏它的声音品质，并不意味着它的音乐品质较低。这个专辑13首音乐全部是名曲，音乐本身品质极高。演绎这些音乐的几位乐手，从唱片内页中的介绍并不能确定他们的水准，但音乐可以，每一个乐句都那么严谨而自由，每一首曲目都那么完整而抒情，透过音乐，看到这些乐手都是高手并态度投入。这一辑音乐，美妙，感人。
这是一张古典吉他专辑，气氛安详，音色柔美，情意款款的样子，有摇篮曲的效果，很温暖。这种音乐姿态贯穿始终，这是站在音乐的立场上恰当的选择，这也是演绎者的自信、虔诚的姿态。这张碟13首曲目，其中有两首出现了小提琴、一首出现了大提琴，是这张碟里面最为醉人的三首音乐。
姚璎格《老歌》
唱片公司：风林唱片
《老歌》的编曲都是由从事电影和流行音乐专业团队负责，所以在编曲上给到我们耳目一新的感受。唱片一共选入了12首上海老歌，其中不少是上世纪40年代上海老电影的主题曲或者插曲，都是经典耐听的好作品。每一首歌曲，姚璎格都用了不同的感觉进行演绎，如何在一张专辑里面融合还能表现出每首歌曲不同的内涵和演绎效果，还要保证大家已经熟悉的格格的声音特点，成了制作团队的挑战。唱片在广州101录音室录制，监制之一是一直和格格合作的李贵老师，保证了唱片风格的连贯性。值得一提的是，风林还为这张唱片拍摄了MV，拍MV对唱片公司来说，要负担额外的开支，还有大量的人力时间，可见，风林对这张唱片的尊重。
《雨果发烧碟1》UPM AGCD
唱片公司：雨果唱片
说起《雨果发烧碟》系列，无论是日本东芝首版，又或者是后期的各种再版、LPCD系列的再版，相信这张《雨果发烧碟1》应该是每一位发烧友手头上都有一张。这张1992年推出的雨果精选集影响着国内无数的音响发烧友，当中最特别的莫过于它的小册子，每首曲都详细地介绍了演录过程，曲目的意境、乐队的排布、话筒的摆位、录音的器材和线材等等细节，均逐一在小册子上呈现，就连当中的各频段测试信号，均有详尽的使用和调整方法供用家参考，这些内容在90年代的出版当中是非常罕见的。而当中的《古筝断弦效果》更是大家津津乐道的试机良石。
笔者当年也是通过这张碟“入坑”的。而今年，雨果唱片再以最新的UPM AGCD，重新推出这张《雨果发烧碟1》，UPM AGCD是先用UPM技术重新混音制作，再用AGCD合金压制唱片。相比起此前推出的LPCD1630版本，这张UPM AGCD的密度和讯息量都提升不少，音乐画面铺得更开，声音更松弛自然。
《梁祝 情殇》——庆祝“梁祝”诞生60周年交响音乐会
唱片公司：力潮唱片
这是2019年9月22日在上海东方艺术中心演出的实况录音。为庆祝小提琴协奏曲《梁祝》诞生60周年，作曲家陈钢携手上海爱乐乐团、上海古凡交响乐团，策划了这场“从《梁祝》到《情殇》交响音乐会”。音乐会实况由力潮唱片取得版权，制作成HQCDII以及黑胶唱片发行，极具收藏价值。
小提琴协奏曲《梁祝》由何占豪与陈钢合作创作于1959年。1985年，陈钢应香港唱片公司委约，将《梁祝》改编成了钢琴协奏曲。作曲家充分发挥了钢琴大幅度的音势变化与“弹跳”的特点，又在高潮前添加了一段华彩乐段，用钢琴音色的阳刚之美渲染祝英台的反抗。
《情殇——霓裳骊歌杨贵妃》首演于2019年，以《长生殿》为创作背景。“两情若得长久时，又岂在朝朝暮暮”，童年时，陈钢对父母吟唱戏剧时的这两句唱词印象深刻，受此启发，他把这两句唱词当成了《情殇》的引子。通过“舞宴”“兵变”“埋玉”三个段落，作品描写了杨贵妃与唐明皇的生死之恋。昆曲演员沈昳丽担纲独唱，昆曲与交响的交融，杨贵妃的悲剧命运跃然眼前。
《长笛公主与动画》
唱片公司：瑞鸣音乐
瑞鸣音乐继《时光倒流七十年》后再续前缘，浓情献上与怀旧动画影像相伴共生的隽永旋律。美国洛杉矶团队模拟器材温暖录制，长笛公主雨婷携手佳作频出的好莱坞跨界乐团唯美演绎，色彩斑斓的中美日经典动画主题音乐，丰富配器，多变曲风，梦幻情调，长笛与乐队即兴对话。
为了唤醒那些深藏于心底的彩色梦境，重温那些在荏苒时光中隽永难忘的奇幻故事和童话传说，此次瑞鸣选择了世界上古老的乐器。长笛，作为主奏乐器，演绎来自中、美、日三国的经典动画主题音乐。优美抒情的长笛，在钢琴、大提琴、圆号、吉他等多种乐器伴奏下，如同仙女的魔杖一般，点亮深藏于心底的童年回忆。在本张专辑中担任长笛独奏的，是旅美演奏家、被誉为“长笛公主”的刘雨婷。熟悉而又动听的旋律，悠扬宛转的乐声，仿佛令人回到那些与纯真幻想相伴的美好岁月中，仿佛还相信自己胸怀勇气，可以乘风破浪，前往无止尽的远方。
娜仁其木格 《家园》
唱片公司：达人艺典
娜仁其木格，科尔沁人，自由艺术家，蒙古族演员歌手，毕业于中央戏剧学院表演系。这是一张无法复制且不拘泥于任何固有传统形式的人声专辑——本可以选择分期录制这种经济实惠且后期轻巧的方法进行录制，但录音师刘达觉得这样录制太过俗套，而且也无法发挥长调即兴演绎的风格。于是便决定采用同期静场演绎的方式做一张录音棚中的live专辑。
录音师刘达和张春一老师考察了北京几个仅存的同期大棚，最终锁定了一个将近400多平米的自然扩散大棚完成这张同期演唱专辑。为了制作尽可能体现“发烧精神”，同时缩短话筒线过远而带来的损耗，录音师并没有使用录音棚监控室的设备，而是在娜仁的面前临时搭建了一套发烧录制系统，包括瑞士sonosax调音台、merging录音系统以及特别定制的专为U67所设计的话筒放大器，所有设备采用了特别定制的再生电源系统进行“二次发电”尽可能“发烧”。请放松，调大你的音响系统音量，你听到的，就是我们在娜仁身边听到的，更接近真实与灵魂的原生态歌唱。
珍妮·詹森《最美的小提琴》
唱片公司：爱必希唱片
2019年，爱必希（国际）唱片在德国汉堡收录了珍妮·詹森小提琴，伊塔玛·戈兰钢琴的《最美的小提琴》一个专辑。这由迈克·戴蒙操刀，采用声音醇美丰润的B&K麦克风和STUDER“时条达”A80VU进行模拟开盘录音。音色自然饱满、细腻流畅应是水到渠成。
珍妮·詹森出身于音乐世家，6岁就学习小提琴，师承著名小提琴大师贝尔京等名师。著名指挥家帕沃·贾维对她评价说：“那种淡淡的表情，擦亮了一连串最美的小提琴小品，技巧不显锋芒毕露，却藏着生动的表情，那是带着歌唱性的旋律，用小提琴轻轻地唱着，轻轻地抚慰着爱乐者的心灵。”目前使用的是安东尼奥·斯特拉迪瓦里于1727年制作的“Barrert”琴。有名琴在手的美丽天使之手下琴音，在模拟开盘收录下以及采用德国6N纯银镀膜压片，其声音之诱人可谓难以抗拒。
陈宁《故人还》
唱片公司：天艺唱片
天艺唱片出品了音乐诗人陈宁的《故人还》最新专辑，其静谧、温暖，其诗情画意不由一口气听个畅快，真有种宋代词人笔下之江南水乡，夜色无边般熨贴抒怀，清音涤滤。陈宁，成都著名音乐人、歌手，活跃于流行乐坛，已有音乐制作和演出20多年之历程。他拥有极其稀缺的低沉丰厚的声线，被誉为“英伦风格人声低音炮”。一直以来获奖无数，乃名副其实之“声音秒杀型”实力派。
翻唱经典歌曲，乃时下流行乐坛的一种潮流，作为如何在传承中有所创新，这是一个歌手修为之体现。在这《故人还》里有潘秀琼的《情人的眼泪》、陈淑桦《明明白白我的心》、崔萍《相思河畔》、凤飞飞《掌声响起来》等朗朗上口之传世金曲，今在这位唱功深厚之陈宁驾驭下，无论是前者是男还是女歌手演唱，尽管珠玉在前，今自成一派的他均掌控得法，自然流畅，体现了“英伦风格”之厚重饱满的磁性之“人声低音炮”之特色。
本辑收录于佳作如林的声扬动力录音棚一，由业界无人不识之何忠担任制作顾问，并由廖志茂、李贵操刀以及李贵混音，Leo冯作母带处理，这理所当然是发烧级的靓声保证。
平静《平静如歌》
唱片公司：红音堂
近来红音堂唱片的平静《平静如歌》的专辑给人耳目一新、出尘脱俗的感觉。平静，出身于音乐世家，自少便于音乐熏陶之下，热爱音乐与唱歌，4岁已习钢琴和舞蹈的她，从幼稚园乃至16岁随解放军艺术学院李双松学习声乐，并以优异成绩考取天津音乐学院现代音乐系专业，师从声学教授山河老师及于2016年考取了本校硕士研究生，自2014年至2018年已获奖无数，以及于央视参加演出和录制了不少的节目。本辑音乐总监又是平静之恩师，著名音乐人山河。音响总监和录音是国家一级录音师、有无数录音经验并屡历央视及海外重要晚会、庆典担任音响总监和录音刘一兵。伴奏乐队是由陈心淘、王义雄、李平等著名器乐演奏家和键盘手、打击乐名家，这些分别是黄绮珊、孙楠、韩红等演唱会御用乐师组成的技艺超凡之“高速公路”乐队。这拥有超强实力之《平静如歌》团队的录音，凭借艺高人胆大是采用现场同期（同步）录音，因此人声与乐队融洽达至天衣无缝，一气呵成。
赵鹏《震撼2020》
唱片公司：柏菲音乐
柏菲音乐以纯金24K CD推出了赵鹏的《震撼2020》专辑，至今翘首待盼的乐迷喜不自胜了。
在首曲的《贝加尔湖畔》即见24K金碟珞叔“母版重新修正”的不同凡响。开头是仿若湖光月色，轻波浪涌般之动感跳跃刚劲非凡的鼓声在频频擂动，而那若篝火升腾火星四散之吉他在闪烁生辉，还有展现一派俄罗斯韵律之欢乐手风琴胜似春风吹暖，待至深沉宽厚，无人能及的“低音炮”人声在“流连忘返在贝加尔湖畔”时，其抒情浪漫，极具异域风情之洋溢，叫人仿置身于清澈又神秘之美丽湖畔矣。
《一生所爱》这是本专辑唯一的一首粤语歌曲。最为敬佩的是赵鹏的吐字行腔竟然是如斯标准和自然，可见是做足了功课，下大了功夫。听来这“白话低音炮”又别有风味了。当中，赵鹏恰到好处的强弱轻重入木三分之演绎了那种伤感沉重的刻骨相思之情。这赵鹏感人至深之“一生所爱”，绝非一日之功也。
这首首歌曲皆“震撼”之专辑，还有《爱的代价》《情歌》《又见炊烟》《兰花草》《天边》等各种不同风格的老歌，今在“低音王”之演绎下饶有风味，挥洒淋漓。特别是于珞叔驾驭下之极尽发烧之能事的制作，更叫人爱不释手、拥之犹恐不及也。
Aloha Radio Hawaii 夏威夷骊歌
唱片公司：瑞鸣唱片
本专辑所收录的十三首乐曲，从传统夏威夷音乐和Hapa haole音乐的经典曲目中精选而成，其创作时间大约自19世纪晚期，延续至20世纪中叶，讲述了夏威夷群岛与美国本土文化交融的音乐记忆。
一群美国老牌夏威夷音乐乐手，凭借着形态、音色各异的十几把古董吉他，以及其他伴奏乐器，配合着波利尼西亚裔歌唱家Tavita Te’o浓情醇厚的嗓音，以新颖而精湛的演奏技巧，呈现出充满复古怀旧氛围的夏威夷金曲。曲调活泼俏皮的《夏威夷王国的国王们》，致敬夏威夷群岛古老而悠远的历史。由钢弦吉他演绎的《檀香山进行曲》，展示着这座商业中心城市在20世纪初的繁荣景象。举世闻名的《夏威夷骊歌》，则怀着无限的柔情，抒发对故土的热爱，与聆听者分享一份缱绻的回忆。沉醉如梦的海风，拂去旅人的疲惫，献上扶桑花的甜香。在这充满自由动感与质朴欢乐的歌声中，邂逅一个明艳如彩虹的音乐世界，邂逅心中期待的那个热情浪漫的夏威夷。
刘星《无所事事》UPMAGCD
唱片公司：雨果唱片
说起刘星，除了部分NEWAGE音乐爱好者和音响发烧友，多数人可能会感到陌生。因为他从未在电视台露过面，也没参加过大型的晚会演出，知名度不能算高。在网上查询，也只能得到他的一些基本情况。但说起《一意孤行》《闲云孤鹤》，凡听友，大都知道，可以说是大名鼎鼎。此外，还有《树》、《无所事事》、《远逝的村庄》等等，都曾得到听友的好评。
刘星不仅擅长中阮、月琴演奏，还具有非凡的创作才华，作品涉及交响乐、民乐及影视音乐，今年还对新音乐创作有大胆尝试。刘星的音乐，浸透了中国传统文化的精髓，又充溢着现代的精神，他可以天衣无缝地将传统乐器和西洋乐器融为一体，奏出别一番境界。竹笛、中阮、古琴；小提琴、黑管、电子合成器，这些乐器在他的重新编排下全都给人以耳目一新之感，可谓中西合璧，浑然天成。
这张《无所事事》，是刘星在雨果唱片录制发行的第一张专辑，原版于1992年发行，这次重新以UPMAGCD制式发行，让音乐爱好者能以目前最佳的CD制式欣赏到这张经典的作品。
马久越音乐作品《白蛇传》
唱片公司：天艺唱片
昆曲，是中国最古老的剧种之一，也是中国传统文化艺术中的珍品。继戏剧作品《怜香伴》之后，音乐制作人马久越再次以昆曲为体裁创作，将家喻户晓的民间爱情故事《白蛇传》，以一个崭新的表达方式呈现在阁下面前：典雅婉转的传统昆曲与现代的编曲配乐跨界融合，断桥难断尘寰事，西子湖畔续前缘，一场旷世奇恋就此拉开了序幕。
马久越作为此版《白蛇传》的作曲及音乐总监，在创作剧目中的音乐时，将传统曲牌与现代电子音乐跨界融合。主创团队立意超越“妖孽”与人的爱恋，追求博爱的普世价值，并以白蛇与许仙跨界之恋的悲剧，谱写了一首旷世挽歌。故事叙述简约凝练，情节设定颠覆以往白蛇传奇的各类版本，令观众大呼意外，既能让人在古老的工尺谱中缠绵，感受着委婉的动人旋律，也在充满现代感的震撼音效中随之跌宕起伏。一声婴啼，唱绝千古奇情。
钟丽燕《钟情》
唱片公司：星文文化
《钟情》是由星文文化出品，著名音乐制作人邹铁夫录制的青年女中音歌唱家钟丽燕发烧大碟。本张专辑收录了《小路》、《假如你要认识我》、《唱支山歌给你听》、《军港之夜》等著名曲目。
钟丽燕，出生于浙江嘉兴，国家一级演员，中央军委政治工作部歌舞团女中音歌唱家，毕业于解放军艺术学院音乐系，师从中央音乐学院赵登营教授。2006年、2008年、2010年连续三届获得中央电视台CCTV全国青年歌手大奖赛美声组个人单项女中音第一名；2007年获文化部第六届金钟奖比赛美声唱法银奖；2014年被中央电视台评选为“十大女中音”。曾连续多年参加中央电视台春节联欢晚会，参加国家重大演出活动。曾在歌剧《再别康桥》中饰演陆小曼，被媒体誉为“当今最值得期待的女中音”。
邹铁夫，中国音乐家协会会员，中国社会音乐研究会理事，华语音乐家协会理事，作曲家，国内著名唱片音乐制作人，高级编辑，中国金唱片首设制作人奖获得者。自2001年起专门从事唱片制作以来，其制作的唱片多次获得国内各大唱片奖项。
闵惠芬《闵惠芬二胡演奏》UPMAGCD
唱片公司：雨果唱片
闵惠芬有中国二胡皇后的美誉，其演奏充满激情，音容兼备，她会深入开掘乐曲的内涵，加以细腻的艺术处理，其演艺有感人至深的艺术魅力。二胡是中国影响最深远的民族乐器之一，雨果唱片出版的胡琴专辑众多，如《刘明源》、《胡琴传奇》、《江河水》、《汉宫秋月》、《弦韵》、《长城随想》、《北京有个金太阳》、《月夜·刘天华》等。
毫无疑问，闵惠芬是二胡演奏家中的佼佼者，她的演奏情感充沛，特别是演奏大作品，起伏跌宕，很有张力，既细腻婉约又粗狂豪放，情深处催人泪下，热烈时意气风发。被小泽征尔称为“世界上最伟大的弦乐演奏家之一”，并对这张二胡演奏专辑《Legends of Kelaxin Grassland》交赞折服不已。这张专辑的最后两首模仿京剧唱腔的艺术手法，更是令人拍案叫绝。
此次雨果唱片以UPMAGCD制式重新发行这张《闵惠芬二胡演奏Legends of Kelaxin Grassland》，让已故大师的经典演绎以目前雨果最新的母带处理技术以及压片方式重现于世，喜欢的音乐爱好者不容错过。
《回归自然》
唱片公司：爱必希唱片
“自然”是一种境界，一种向往，为人处世，因缘际会，莫不如此，更遑论音响了。这冠以“回归自然”的产品，可真是名副其实的自然之声。
《不再受伤》是田纳西·尔尼·福特演唱，这被誉为乡村音乐大师，美国西部田园歌曲之王。在晶光莹润、鲜活饱满的吉他伴和下，福特这温厚如玉，秒杀众生之人声令人深陷其中不能自拔。
《凯斯别走》这由洛夫伦演唱反弹奏吉他的现场摇滚，却丝毫没有重摇滚之激荡火爆，相反是非常耐听，格伦手下之动感非常，神采飞扬之吉他已是教人情迷荡漾，加上其活力四溢之演唱与神乎其技之吉他“人器合一”，当然博得满场喝彩掌声雷动了。
在这专辑中还有英年早逝，生前默默无闻，去世后其歌曲备受世人好评之美国女歌手卡西迪，她那集爵士、蓝调、民歌等风格和声音清澈丝滑，音域宽阔倾情于《金色的原野》可谓异彩大放。
刘嘉佳《鸿雁》
唱片公司： 天艺唱片
天艺唱片出品刘嘉佳的草原专辑《鸿雁》，作为这位曾经在内蒙古从军多年，对草原思念情牵、念念不忘，其演绎之深度和贴切更应毋庸置疑。
专辑首曲《鸿雁》，伊始是雅致清纯的童声，接着是轻柔又深沉的低频，以及舒缓宁静之萧声和圆润轻巧之钢琴伴和着怀有无限乡情和思念，而寄托于北归的鸿雁的嘉佳那万般倾情之演绎，加上精妙之编配和异乎寻常厚实而丰润之人声，更令这首早被多少著名歌手传唱之名曲锦上生辉、“乡愁更甚”矣。
《卓玛》，这是本辑除了大都是蒙古歌曲中之一首藏族歌曲，于行歌寄意之中报尽了柔情汉子对善良、勤劳、勇敢之藏族女子之赞美，听嘉佳之声如仿似辽阔草原，看一众是女神卓玛化身之藏族姑娘跳最美的舞，听最真挚的歌，品最醇的酒。
听嘉佳的歌，会报以美好的听觉和视觉感受，可深切体会到以歌传情之“音乐画匠”的无比魅力。这张由李贵收录和混音于声扬动力录音棚之好声音保证的嘉佳草原专辑，深信吾辈同好不会擦肩而过也。
小娟&山谷里的居民《山谷巴罗克》
唱片公司：龙源音乐
《山谷巴罗克》是龙源音乐和小娟&山谷里的居民合作的第10张唱片，专辑中收录了中外经典的歌曲或名曲改编的曲目。
在所有小娟的专辑中，这一辑内容和小娟选择的演绎方式，是最为冒险的，对歌唱的能力的考验，甚至超过《C大调的城》。清唱《杏花天影》，很多功底深厚的声乐练习者都不敢为；修改《春江花月夜》更加胆大妄为；而古诺给巴赫《咏叹调》填词的圣母颂更有众多珠玉在前。小娟毫不理会，没有一丝怯意，恣意挥洒，娓娓道来，平静透明。苍松翠柏固然令人崇敬，空谷幽兰也可感人至深。
《山谷巴罗克》这张专辑，给我印象最深的是由民乐《春江花月夜》改编的这首歌曲，《春江花月夜》改编成歌曲早有先例，也很成功，通常伴乐中会使用我国的乐器，如琵琶。而在本专辑中，采用的是吉他与大提琴，避免了雷同之嫌，也让歌曲有新世纪音乐的风格，而小娟式的吟唱也是独树一帜的，整首歌曲听起来让人受落。本专辑看似翻唱，实则经过创新改编而成，类似《春江花月夜》的创新并不少，当然，创新不易，站在新世纪音乐的角度来看，这种创新是成功的。
腾格尔《出走·天堂》24K金碟
唱片公司：力潮唱片
2020年底，由广州力潮时代文化传播有限公司推出了再版腾格尔专辑《出走·天堂》，再度给发烧友带来了一张具备示范级别的高品质专辑。这张于1997年首发的专辑，一直被誉为——腾格尔迄今为止最好的一张专辑；凭藉着力潮公司雄厚的技术实力和高品质制作水准，力潮公司不仅买断了这张专辑的再版权，更获得了腾格尔珍藏的DAT原始母带，既体现了腾格尔对力潮公司的技术信赖，也为唱片制作实现了真正的原音再现制作理念。
这张《出走·天堂》专辑使用了最好品质的碟基载体——24K镀金层CD唱片发行面市，而且是首批限量发行，除了彰显出极高的碟片质量和制版水准外，也彰显了收藏价值。
24K黄金镀层版《出走·天堂》CD专辑，声音平衡自然，高低两端延伸出色，质感清晰弹性，器乐结像鲜明立体，音乐线条鲜活流畅，演唱真实丰润，口型聚焦准确，音场开阔自然，空间形态还原非常出色。
佳明《来日方长》
唱片公司：龙源音乐
《来日方长》新专辑面市，笔者便一如既往第一时间开机欣赏，却令人雀跃不已：新专辑无论人声和器乐形态之结像，音色品味之高，高低频宽之伸延，三度空间之呈现都较之前几个专辑有长足之提升。怪不得龙源掌门人田总无不兴奋地说：“这是最发烧、最满意的佳明专辑。”小沛老师也说：“做的时候是非常精致。”
天赋与实力兼优的佳明，在奇才之音乐制作人的长期琢磨、历练下之新专辑甫一开声便扣人心弦，回肠荡气。尤以大提琴在伴奏中的出神入化之配用与佳明那天鹅绒般的中音，两者之间水乳交融，意韵盎然。
《来日方长》是电影《我不是潘金莲》的推广曲。在这里，由大、小提琴和尤氏亲手弹拨之吉他，簇拥着万般无奈“来日方长”的佳明，那如“一江烟水在愁波”之管弦、那深沉婉约之人声，真可是教人陶醉了。
在这个难以言喻之极具音乐魅力的专辑里，还有《晚风》《忘情天涯》《余情未了》《如风往事》等，在佳明入木三分之诠释下别具有一番滋味，异彩纷呈。
马久越 方锦龙《音乐·诗经》
唱片公司：天艺唱片
天艺出品的《音乐·诗经》是马久越将诗经的精华浓缩成十首乐曲，联合民乐界大咖方锦龙使用五弦琵琶及多种乐器主奏、亚洲爱乐乐团伴奏，历时三年打造，音乐原创、录音HIFI，具有创新意识的新民乐精品。
《诗经》是中国诗歌第一部集大成，今天看去，中国的诗歌一开始就是巅峰，后世的诗、词、歌、赋无有不受其影响的。马久越这一辑音乐的创作，我不愿将其定义为对诗经的再现，我看做是他对诗经的致敬。从方锦龙的琴音中听到，这位大师心中也有风雅颂，专注、深情，谦卑并自信地素描着天地风貌。
这是一辑流行音乐，是马久越的拿手好戏。琵琶古名曲甚多，乐迷们对大多数琵琶名曲都耳熟能详，但在这张碟中，却听到不一样的琵琶声，琵琶的特殊技巧退居其次，全情投入到对意境的表达，娓娓道来，十分动人。
这个录音，音色朴实，音质纯净，并不渲染过分华丽的色彩，没有营造威慑效果的低频，这样的声音效果恰到好处。这样的音乐，我们需要更多。新世界音乐风格融入中国文化符号，可以这么好听，仅仅10首，意犹未尽。
声扬十五周年录音精选纪念专辑
出品：声扬音乐
一直以来，声扬音乐出品的精致人声录音专辑都得到发烧友熟知及赞扬。醇厚与淡然的王闻、清新而细腻的曼丽、通透纯净的陈佳、缠绵悱恻的徐雯等等HIFI音乐界著名歌手的作品映入眼帘。
然而，声扬音乐不仅仅只有人声录音专辑做到极致，还有很多其他类型的音乐作品：中国古典美学风的代表——《叹香凝》呈现让人惊艳的文化韵味，带来别开生面的极致享受；充满民宿风土特色的《乡土》流露出让人讶异的音乐灵动感及其不可思议的场景感；特别收录荣获多项大奖的专辑《大漠之夜》中的《阿拉木汗》，还原了著名合唱团“天空合唱团”的演唱现场感；不乏以电影配乐标准制作，编曲气势磅礴、宏伟震撼的传统民乐《映山红》；更有被翻唱后大火却未正式发行的原生态民谣《月亮粑粑》原唱。
如果说声扬音乐出品的每一首歌都是精品，那么这张《声扬十五周年录音精选纪念专辑》，则是精品中的精品。
达人艺典《声音》
唱片公司：达人艺典
专辑取名《声•音》源于一个发烧执念，就是在保证专辑音乐类别涉猎广泛的同时打造一张音质与音场足够真实精彩并可照顾不同发烧友口味及不同HIFI器材风格的参考级试音碟，尽可能通过音响美学与作品艺术性展现“真实”的HIFI靓声。
在聆听中您会发现本张唱片的声音拾取趋近于真实临场感与乐器音质的醇度，无论是由胡胜男与陆威伉俪在星海音乐厅演绎的小提琴与打击乐二重奏小品《皮亚佐拉：1960的夜总会》还是由高参使用1617 Amati名琴在广州中山纪念堂演绎的《辛德勒的名单》；或是由沈洋及马斯顿在北京中山公园音乐堂演绎的《月亮河》以及与电影《教父3》尾声音乐同样的歌剧《乡村骑士》选段，均为实况同期录音，力求在重放中展现真实声场的质感与真实的厅堂空间之美。
而《四岁的海骝马》《GAGA》《鼓诗》《吉诺佩蒂舞曲》《夜深沉》则是在几个不同尺寸的录音棚中静场同期混录。基于不同的聆听器材与不同的聆听环境，同一片段由不同的HIFI系统重放，听感截然不同，在后期缩混及母带制作中，主监听系统选用了Dynaudio Crafft音箱桥接ACCUPHASE功放，搭配TARALABS RSC VECTOR1超时空喇叭线。而硬件信号线全部采用了Transparnt天仙配信号线；电源系统则使用再生电源搭配siltech银彩电源线组成。希望这张专门为发烧友量身打造的发烧试听碟可以令您的系统大发光彩！
好薇《喜欢你》
唱片公司：岗拉美朵
好薇 ，毕业于星海音乐学院声乐表演专业。广东省声乐艺术研究协会会员。原创歌曲代表作《不爱了就好聚好散》、《今天的你还好吗》、《连麻细语》、《外婆的背篓》，曾获得2016年广东省民歌民乐大赛原创作品最佳歌曲奖的第一名。她那宛如夜莺般的歌声，给人们带来无限的幻想空间，让人们甘愿在她的歌声里流连、沉沦。
2020年发行个人首张HIFI专辑《喜欢你》。收录了《妈妈的吻》、《飘雪》、《我最亲爱的》、《其实你不懂我的心》、《漂洋过海来看你》、《囚鸟》、《喜欢你》、《领悟》等一众名曲。而好薇有着无比清纯的嗓音，一尘不染的纯净，清甜无比的声线，让人享受与陶醉！她甜美的嗓音，能把心给融化了，换气声清晰可辨！还有那美妙的和声，以及那醉美的钢琴声，都难以找到如此美妙的录音！哪怕把音量开到最大，依然不吵耳，依然十分动人！
瑞鸣音乐中国音乐地图系列
唱片公司：瑞鸣音乐
瑞鸣音乐中国音乐地图系列，用地图的方式，对中国音乐整体尝试进行一种系统性的整理和表达，令本土也令国际上的每个人，能在地图索引中畅游中国音乐时空，藉由一首首乐曲，叩启地域风情，并被音乐引领着，溯洄于久远的历史河床，更容易也更立体地感受这浩瀚又神秘的音乐世界。目前已推出了《听见·新疆》《听见·吉林》《听见·陕西》《听见·云南》几款产品。
用音乐找回民族的记忆，从母语中找寻生命的源起——《中国音乐地图》。瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下，在录音大师李大康老师的指导下，集合30多个民族，580位民间音乐人，使用213种乐器，实地录制历时近90天，走过全国十余省，在各地寻找到音乐厅、剧院等场地，运用世界级录音设备，以极高采样频率，录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳，每一次瞬间的感动……
小娟&山谷里的居民《山谷巴罗克》
唱片公司：龙源音乐
《山谷巴罗克》是龙源音乐和小娟&山谷里的居民合作的第10张唱片，专辑中收录了中外经典的歌曲或名曲改编的曲目。
在所有小娟的专辑中，这一辑内容和小娟选择的演绎方式，是最为冒险的，对歌唱的能力的考验，甚至超过《C大调的城》。清唱《杏花天影》，很多功底深厚的声乐练习者都不敢为；修改《春江花月夜》更加胆大妄为；而古诺给巴赫《咏叹调》填词的圣母颂更有众多珠玉在前。小娟毫不理会，没有一丝怯意，恣意挥洒，娓娓道来，平静透明。苍松翠柏固然令人崇敬，空谷幽兰也可感人至深。
《山谷巴罗克》这张专辑，给我印象最深的是由民乐《春江花月夜》改编的这首歌曲，《春江花月夜》改编成歌曲早有先例，也很成功，通常伴乐中会使用我国的乐器，如琵琶。而在本专辑中，采用的是吉他与大提琴，避免了雷同之嫌，也让歌曲有新世纪音乐的风格，而小娟式的吟唱也是独树一帜的，整首歌曲听起来让人受落。本专辑看似翻唱，实则经过创新改编而成，类似《春江花月夜》的创新并不少，当然，创新不易，站在新世纪音乐的角度来看，这种创新是成功的。
腾格尔《出走·天堂》24K金碟
唱片公司：力潮唱片
2020年底，由广州力潮时代文化传播有限公司推出了再版腾格尔专辑《出走·天堂》，再度给发烧友带来了一张具备示范级别的高品质专辑。这张于1997年首发的专辑，一直被誉为——腾格尔迄今为止最好的一张专辑；凭藉着力潮公司雄厚的技术实力和高品质制作水准，力潮公司不仅买断了这张专辑的再版权，更获得了腾格尔珍藏的DAT原始母带，既体现了腾格尔对力潮公司的技术信赖，也为唱片制作实现了真正的原音再现制作理念。
这张《出走·天堂》专辑使用了最好品质的碟基载体——24K镀金层CD唱片发行面市，而且是首批限量发行，除了彰显出极高的碟片质量和制版水准外，也彰显了收藏价值。
24K黄金镀层版《出走·天堂》CD专辑，声音平衡自然，高低两端延伸出色，质感清晰弹性，器乐结像鲜明立体，音乐线条鲜活流畅，演唱真实丰润，口型聚焦准确，音场开阔自然，空间形态还原非常出色。
佳明《来日方长》
唱片公司：龙源音乐
《来日方长》新专辑面市，笔者便一如既往第一时间开机欣赏，却令人雀跃不已：新专辑无论人声和器乐形态之结像，音色品味之高，高低频宽之伸延，三度空间之呈现都较之前几个专辑有长足之提升。怪不得龙源掌门人田总无不兴奋地说：“这是最发烧、最满意的佳明专辑。”小沛老师也说：“做的时候是非常精致。”
天赋与实力兼优的佳明，在奇才之音乐制作人的长期琢磨、历练下之新专辑甫一开声便扣人心弦，回肠荡气。尤以大提琴在伴奏中的出神入化之配用与佳明那天鹅绒般的中音，两者之间水乳交融，意韵盎然。
《来日方长》是电影《我不是潘金莲》的推广曲。在这里，由大、小提琴和尤氏亲手弹拨之吉他，簇拥着万般无奈“来日方长”的佳明，那如“一江烟水在愁波”之管弦、那深沉婉约之人声，真可是教人陶醉了。
在这个难以言喻之极具音乐魅力的专辑里，还有《晚风》《忘情天涯》《余情未了》《如风往事》等，在佳明入木三分之诠释下别具有一番滋味，异彩纷呈。
马久越 方锦龙《音乐·诗经》
唱片公司：天艺唱片
天艺出品的《音乐·诗经》是马久越将诗经的精华浓缩成十首乐曲，联合民乐界大咖方锦龙使用五弦琵琶及多种乐器主奏、亚洲爱乐乐团伴奏，历时三年打造，音乐原创、录音HIFI，具有创新意识的新民乐精品。
《诗经》是中国诗歌第一部集大成，今天看去，中国的诗歌一开始就是巅峰，后世的诗、词、歌、赋无有不受其影响的。马久越这一辑音乐的创作，我不愿将其定义为对诗经的再现，我看做是他对诗经的致敬。从方锦龙的琴音中听到，这位大师心中也有风雅颂，专注、深情，谦卑并自信地素描着天地风貌。
这是一辑流行音乐，是马久越的拿手好戏。琵琶古名曲甚多，乐迷们对大多数琵琶名曲都耳熟能详，但在这张碟中，却听到不一样的琵琶声，琵琶的特殊技巧退居其次，全情投入到对意境的表达，娓娓道来，十分动人。
这个录音，音色朴实，音质纯净，并不渲染过分华丽的色彩，没有营造威慑效果的低频，这样的声音效果恰到好处。这样的音乐，我们需要更多。新世界音乐风格融入中国文化符号，可以这么好听，仅仅10首，意犹未尽。
声扬十五周年录音精选纪念专辑
出品：声扬音乐
一直以来，声扬音乐出品的精致人声录音专辑都得到发烧友熟知及赞扬。醇厚与淡然的王闻、清新而细腻的曼丽、通透纯净的陈佳、缠绵悱恻的徐雯等等HIFI音乐界著名歌手的作品映入眼帘。
然而，声扬音乐不仅仅只有人声录音专辑做到极致，还有很多其他类型的音乐作品：中国古典美学风的代表——《叹香凝》呈现让人惊艳的文化韵味，带来别开生面的极致享受；充满民宿风土特色的《乡土》流露出让人讶异的音乐灵动感及其不可思议的场景感；特别收录荣获多项大奖的专辑《大漠之夜》中的《阿拉木汗》，还原了著名合唱团“天空合唱团”的演唱现场感；不乏以电影配乐标准制作，编曲气势磅礴、宏伟震撼的传统民乐《映山红》；更有被翻唱后大火却未正式发行的原生态民谣《月亮粑粑》原唱。
如果说声扬音乐出品的每一首歌都是精品，那么这张《声扬十五周年录音精选纪念专辑》，则是精品中的精品。
达人艺典《声音》
唱片公司：达人艺典
专辑取名《声•音》源于一个发烧执念，就是在保证专辑音乐类别涉猎广泛的同时打造一张音质与音场足够真实精彩并可照顾不同发烧友口味及不同HIFI器材风格的参考级试音碟，尽可能通过音响美学与作品艺术性展现“真实”的HIFI靓声。
在聆听中您会发现本张唱片的声音拾取趋近于真实临场感与乐器音质的醇度，无论是由胡胜男与陆威伉俪在星海音乐厅演绎的小提琴与打击乐二重奏小品《皮亚佐拉：1960的夜总会》还是由高参使用1617 Amati名琴在广州中山纪念堂演绎的《辛德勒的名单》；或是由沈洋及马斯顿在北京中山公园音乐堂演绎的《月亮河》以及与电影《教父3》尾声音乐同样的歌剧《乡村骑士》选段，均为实况同期录音，力求在重放中展现真实声场的质感与真实的厅堂空间之美。
而《四岁的海骝马》《GAGA》《鼓诗》《吉诺佩蒂舞曲》《夜深沉》则是在几个不同尺寸的录音棚中静场同期混录。基于不同的聆听器材与不同的聆听环境，同一片段由不同的HIFI系统重放，听感截然不同，在后期缩混及母带制作中，主监听系统选用了Dynaudio Crafft音箱桥接ACCUPHASE功放，搭配TARALABS RSC VECTOR1超时空喇叭线。而硬件信号线全部采用了Transparnt天仙配信号线；电源系统则使用再生电源搭配siltech银彩电源线组成。希望这张专门为发烧友量身打造的发烧试听碟可以令您的系统大发光彩！
好薇《喜欢你》
唱片公司：岗拉美朵
好薇 ，毕业于星海音乐学院声乐表演专业。广东省声乐艺术研究协会会员。原创歌曲代表作《不爱了就好聚好散》、《今天的你还好吗》、《连麻细语》、《外婆的背篓》，曾获得2016年广东省民歌民乐大赛原创作品最佳歌曲奖的第一名。她那宛如夜莺般的歌声，给人们带来无限的幻想空间，让人们甘愿在她的歌声里流连、沉沦。
2020年发行个人首张HIFI专辑《喜欢你》。收录了《妈妈的吻》、《飘雪》、《我最亲爱的》、《其实你不懂我的心》、《漂洋过海来看你》、《囚鸟》、《喜欢你》、《领悟》等一众名曲。而好薇有着无比清纯的嗓音，一尘不染的纯净，清甜无比的声线，让人享受与陶醉！她甜美的嗓音，能把心给融化了，换气声清晰可辨！还有那美妙的和声，以及那醉美的钢琴声，都难以找到如此美妙的录音！哪怕把音量开到最大，依然不吵耳，依然十分动人！
瑞鸣音乐中国音乐地图系列
唱片公司：瑞鸣音乐
瑞鸣音乐中国音乐地图系列，用地图的方式，对中国音乐整体尝试进行一种系统性的整理和表达，令本土也令国际上的每个人，能在地图索引中畅游中国音乐时空，藉由一首首乐曲，叩启地域风情，并被音乐引领着，溯洄于久远的历史河床，更容易也更立体地感受这浩瀚又神秘的音乐世界。目前已推出了《听见·新疆》《听见·吉林》《听见·陕西》《听见·云南》几款产品。
用音乐找回民族的记忆，从母语中找寻生命的源起——《中国音乐地图》。瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下，在录音大师李大康老师的指导下，集合30多个民族，580位民间音乐人，使用213种乐器，实地录制历时近90天，走过全国十余省，在各地寻找到音乐厅、剧院等场地，运用世界级录音设备，以极高采样频率，录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳，每一次瞬间的感动……
马久越 方锦龙《音乐·诗经》
唱片公司：天艺唱片
天艺出品的《音乐·诗经》是马久越将诗经的精华浓缩成十首乐曲，联合民乐界大咖方锦龙使用五弦琵琶及多种乐器主奏、亚洲爱乐乐团伴奏，历时三年打造，音乐原创、录音HIFI，具有创新意识的新民乐精品。
《诗经》是中国诗歌第一部集大成，今天看去，中国的诗歌一开始就是巅峰，后世的诗、词、歌、赋无有不受其影响的。马久越这一辑音乐的创作，我不愿将其定义为对诗经的再现，我看做是他对诗经的致敬。从方锦龙的琴音中听到，这位大师心中也有风雅颂，专注、深情，谦卑并自信地素描着天地风貌。
这是一辑流行音乐，是马久越的拿手好戏。琵琶古名曲甚多，乐迷们对大多数琵琶名曲都耳熟能详，但在这张碟中，却听到不一样的琵琶声，琵琶的特殊技巧退居其次，全情投入到对意境的表达，娓娓道来，十分动人。
这个录音，音色朴实，音质纯净，并不渲染过分华丽的色彩，没有营造威慑效果的低频，这样的声音效果恰到好处。这样的音乐，我们需要更多。新世界音乐风格融入中国文化符号，可以这么好听，仅仅10首，意犹未尽。
声扬十五周年录音精选纪念专辑
出品：声扬音乐
一直以来，声扬音乐出品的精致人声录音专辑都得到发烧友熟知及赞扬。醇厚与淡然的王闻、清新而细腻的曼丽、通透纯净的陈佳、缠绵悱恻的徐雯等等HIFI音乐界著名歌手的作品映入眼帘。
然而，声扬音乐不仅仅只有人声录音专辑做到极致，还有很多其他类型的音乐作品：中国古典美学风的代表——《叹香凝》呈现让人惊艳的文化韵味，带来别开生面的极致享受；充满民宿风土特色的《乡土》流露出让人讶异的音乐灵动感及其不可思议的场景感；特别收录荣获多项大奖的专辑《大漠之夜》中的《阿拉木汗》，还原了著名合唱团“天空合唱团”的演唱现场感；不乏以电影配乐标准制作，编曲气势磅礴、宏伟震撼的传统民乐《映山红》；更有被翻唱后大火却未正式发行的原生态民谣《月亮粑粑》原唱。
如果说声扬音乐出品的每一首歌都是精品，那么这张《声扬十五周年录音精选纪念专辑》，则是精品中的精品。
达人艺典《声音》
唱片公司：达人艺典
专辑取名《声•音》源于一个发烧执念，就是在保证专辑音乐类别涉猎广泛的同时打造一张音质与音场足够真实精彩并可照顾不同发烧友口味及不同HIFI器材风格的参考级试音碟，尽可能通过音响美学与作品艺术性展现“真实”的HIFI靓声。
在聆听中您会发现本张唱片的声音拾取趋近于真实临场感与乐器音质的醇度，无论是由胡胜男与陆威伉俪在星海音乐厅演绎的小提琴与打击乐二重奏小品《皮亚佐拉：1960的夜总会》还是由高参使用1617 Amati名琴在广州中山纪念堂演绎的《辛德勒的名单》；或是由沈洋及马斯顿在北京中山公园音乐堂演绎的《月亮河》以及与电影《教父3》尾声音乐同样的歌剧《乡村骑士》选段，均为实况同期录音，力求在重放中展现真实声场的质感与真实的厅堂空间之美。
而《四岁的海骝马》《GAGA》《鼓诗》《吉诺佩蒂舞曲》《夜深沉》则是在几个不同尺寸的录音棚中静场同期混录。基于不同的聆听器材与不同的聆听环境，同一片段由不同的HIFI系统重放，听感截然不同，在后期缩混及母带制作中，主监听系统选用了Dynaudio Crafft音箱桥接ACCUPHASE功放，搭配TARALABS RSC VECTOR1超时空喇叭线。而硬件信号线全部采用了Transparnt天仙配信号线；电源系统则使用再生电源搭配siltech银彩电源线组成。希望这张专门为发烧友量身打造的发烧试听碟可以令您的系统大发光彩！
好薇《喜欢你》
唱片公司：岗拉美朵
好薇 ，毕业于星海音乐学院声乐表演专业。广东省声乐艺术研究协会会员。原创歌曲代表作《不爱了就好聚好散》、《今天的你还好吗》、《连麻细语》、《外婆的背篓》，曾获得2016年广东省民歌民乐大赛原创作品最佳歌曲奖的第一名。她那宛如夜莺般的歌声，给人们带来无限的幻想空间，让人们甘愿在她的歌声里流连、沉沦。
2020年发行个人首张HIFI专辑《喜欢你》。收录了《妈妈的吻》、《飘雪》、《我最亲爱的》、《其实你不懂我的心》、《漂洋过海来看你》、《囚鸟》、《喜欢你》、《领悟》等一众名曲。而好薇有着无比清纯的嗓音，一尘不染的纯净，清甜无比的声线，让人享受与陶醉！她甜美的嗓音，能把心给融化了，换气声清晰可辨！还有那美妙的和声，以及那醉美的钢琴声，都难以找到如此美妙的录音！哪怕把音量开到最大，依然不吵耳，依然十分动人！
瑞鸣音乐中国音乐地图系列
唱片公司：瑞鸣音乐
瑞鸣音乐中国音乐地图系列，用地图的方式，对中国音乐整体尝试进行一种系统性的整理和表达，令本土也令国际上的每个人，能在地图索引中畅游中国音乐时空，藉由一首首乐曲，叩启地域风情，并被音乐引领着，溯洄于久远的历史河床，更容易也更立体地感受这浩瀚又神秘的音乐世界。目前已推出了《听见·新疆》《听见·吉林》《听见·陕西》《听见·云南》几款产品。
用音乐找回民族的记忆，从母语中找寻生命的源起——《中国音乐地图》。瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下，在录音大师李大康老师的指导下，集合30多个民族，580位民间音乐人，使用213种乐器，实地录制历时近90天，走过全国十余省，在各地寻找到音乐厅、剧院等场地，运用世界级录音设备，以极高采样频率，录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳，每一次瞬间的感动……
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