那些年我们追过的演唱会——皇后乐队

如果你问我哪个国外乐队的演唱会最值得一看，我的答案一定是皇后乐队，即便他们的主唱佛莱迪·摩克瑞早已于1991年去世，他们的那些歌依然深深影响着我们；即便30多年过去，他们依然可以用皇后乐队+亚当·兰伯特的名义举办全球超高人气的巡演；即便1981年加拿大蒙特利尔那场经典的演唱会已经过去了近半个世纪，我们依然把它搬上了大银幕，依然有数以万计的皇后迷走进影院，一起欣赏这场足以铭记史册的震撼演出。

笔者知道皇后乐队的时间不算早，对于国内的听众来说，十几年前甚至更早之前，他们还处于“歌红人不红”的状态，我们可能听过他们的那几首名曲，例如《我们将震撼你》《我们是冠军》，特别是对于我这个体育迷来讲，在一些知名的体育比赛中经常听到这两首歌作为背景音乐，但并不知道他们都是出自皇后乐队。而且皇后乐队的厉害之处在于，他们的歌曲完全跨越了年代，这两首歌均诞生于遥远的1977年，但放到如今依然毫无违和感，依然非常现代。

2012年，我通过高晓松的《晓说》节目知道了1985年那场著名的《Live Aid》演唱会，第一次真正认识了大名鼎鼎的皇后乐队，而2018年上映的电影《波西米亚狂想曲》则是真正让皇后乐队在国内家喻户晓，《波西米亚狂想曲》这首史诗般的音乐作品同时被冠以电影的名字，让人们通过这部音乐传记电影记住了皇后乐队，记住了乐团的四位成员，并赋予了他们可爱的昵称：牙叔、梅校长、花花、囧囧。

1981年11月24日至25日，皇后乐队在加拿大蒙特利尔连开两场演唱会，这是他们1980年发行专辑《The Game》北美巡演的收官站，庆幸的是导演索尔·斯威默用胶片记录下了演唱会，电影才得以保留至今并可用技术手段修复，我们还能够时隔近半个世纪，在影院欣赏这场完美的演出。电影在国内正式上映的时间是12月6日，但提前一周在多家影院进行点映，迫不及待的我怎能错过这个机会，11月30日我带着儿子走进了影院。

除了歌曲，皇后乐队的超前之处还在于舞台上的表现，无论服装、台风、现场表现力、乐手演奏技术都似乎看不到任何年代的痕迹，直到镜头扫向台下的观众，你才能从他们的穿着打扮看出这是80年代的风格。其中，最经典的一个镜头莫过于演唱《Love of my life》中拿着复古相机的女孩深情望着主唱佛莱迪·摩克瑞的镜头，女孩那清澈的眼神只属于那个年代。那是一种很奇妙的感觉，就好像是一群80年代的人和2024年的我们一起在一个平行空间里看一场跨越时空的演出。

演唱会开始，随着台下的欢呼与鼓手花花动感的节奏，一下子就调动起观众的听觉神经。经典的干冰喷雾弥漫了整个舞台，彩色的灯光闪烁，与皇后乐队华丽摇滚曲风交相辉映，牙叔身着飞行服夹克登场，演唱了快版的《我们将震撼你》。因为我经常在家里放这首歌，所以我七岁的儿子也跟着节奏摇摆着哼唱起来。虽然影片全程是双语字幕，但跟唱还是很困难的，毕竟牙叔拥有横跨四个八度的超广音域，尽管整场演唱会他有些地方低八度演唱，但鼓手花花的声音也不是浪得虚名，能在牙叔声音疲惫时给予很好的辅助。

几曲过后，他们带来了经典的《Somebody to love》，我第一次听这首歌源自歌手林志炫的介绍，他说自己的两大偶像皇后乐队和乔治·迈克尔都演唱过这首歌，林志炫在2017年的《歌手》节目中也演唱了这首歌，向偶像致敬。这首歌的后半段，与观众有着极强的互动，牙叔的演唱，非常自由随性，又不失音准，有着浓烈的感染力。

有着比牙叔更爆裂金属嗓的鼓手花花自然也要在演唱会上秀一秀自己的声音，带来了《I’m in love with my car》,可以说一场演唱会除了主唱，最累的就是鼓手，何况还是节奏更快的摇滚鼓手，而一边打鼓，还要作为主音的情况少之又少，但花花做到了。如果你喜欢浓烈的金属烟嗓，一定不要错过这首歌。

《Under pressure》和《Another one bites the dust》是贝斯手囧囧的表现时间，前者的贝斯前奏太经典了，非常耐听，后者则是囧囧作词作曲的作品，展现出贝斯手天生的节奏感。如今，比较遗憾的是囧囧已经不再参与皇后乐队的演出了，2016年皇后乐队+亚当·兰伯特巡演中国站在上海举行，已经胡子花白的花花和风采依旧的梅校长尚在，可惜少了那个“囧囧有神”的身影。
提起梅校长，演唱会上当然少不了他的吉他solo部分，黑暗中霓虹闪烁，身材高挑的校长带来了一段长达4分多钟的吉他solo，真让人大呼过瘾。而接下来，牙叔也不甘示弱，背着木吉他上台，演唱了《Crazy little thing called love》，有别于其他充满戏剧张力的作品，这首歌还有点小小的俏皮。我儿子是第一次听这首歌，非常喜欢，一直不停的问我这首歌叫什么名字，演唱会结束后还意犹未尽地让我拿手机放给他听。

《躺下，欢好》是这场演唱会的惊喜之作，请原谅这里不写英文歌名，因为实在有些赤裸，电影居然把这首在国内几乎是半封杀状态的歌原汁原味地保留了，而且中间那段四个人用纯现场声光炫技搞出的氛围感，在电影院里看，真如妖魔出没的魔幻大电影，皇后乐队的歌剧风在此体现得淋漓尽致。

演唱会当然还少不了那首《波西米亚狂想曲》，这首歌被誉为摇滚音乐史上最伟大的歌曲，没有之一。在长达六分钟的时间里，这首歌将古典、民谣、歌剧、摇滚等曲风巧妙地融合在一起，更是打破一般流行音乐主副歌的结构桎梏，分五个部分讲述了一个罪人的生命史诗。我第一次听到这首歌也是在1985年的《Live Aid》演唱会中，无法用言语形容当时它带给我的震撼，尽管当时牙叔已经过了嗓音巅峰，但依然凭借着驾轻就熟的演唱和舞台表现征服了我。而本场演唱会的这个版本更加完美，除了年轻四岁的牙叔声音机能更强，还有就是高清音画的加持，让这首完整的作品活灵活现地呈现在我们面前，散发着强劲的生命力。

当然最值得一提的还有皇后乐队几位成员的舞台魅力，主唱牙叔在这场演唱会上展现出极具个人魅力的舞台表现力，他身着飞行夹克服登场，唱到最后身上只剩下一条短裤，难怪国内乐迷会打趣地说：他就是那个把演唱会当成澡堂的男人。从头到尾，牙叔在演唱会上自信且不羁的舞步，竭尽全力而又汗流浃背的演唱，随性、大胆又激情。鼓手花花的每一鼓点都击中要害，感觉全身都在打鼓，真怕他把脖子甩断，把手打断。梅校长的吉他就像机关枪扫射一样清脆利落，囧囧的贝斯更是为整场演出锦上添花。整个乐队真正做到一举一动都牵扯着观众的心，那光芒四射的魅力，很难不让我们为之鼓掌、为之呐喊、为之疯狂。

可能是因为点映，当天影厅中包括我和儿子在内只有三个观众，我们几乎包场看完了整场演出。幸运的是可以不受干扰，肆无忌惮地享受这场完美的表演，遗憾的是没能赶上歌迷包场派对，真正像看皇后乐队的演唱会一样享受一把当年的疯狂。听说一周后正式上映时，全国各地一些影院举办了粉丝排队活动，让我很是羡慕。不过我想以后还有机会，希望未来他们还能再来国内举办。